Por fin tengo libres las tardes, oh yeah. Bueno, en realidad hoy tenía clase, pero estoy con un trancazo y he pasado.
Y no os hacéis una idea de lo mucho que estaba necesitando unas semi-vacaciones.
Trabajar 7 horas en Ender Corp (obviamente no es mi empresa, pero la llamaremos así en adelante por cuestiones de privacidad :P), para luego tres veces por semana, dar 5 horas de clase en el máster de que os hablé, es un ritmo que mata a cualquiera. Luego llega el fin de semana y me lo paso durmiendo más de la mitad, sin exagerar.
Hace como... meses que no leo ni un libro, se me han acumulado los juegos por terminar (o incluso empezar! xD), de series solo sigo las imprescindibles para vivir, y en general tengo mis aficiones muy descuidadas, prueba de ello es que nunca encuentro nada de lo que escribir aquí últimamente.
Debería aprovechar para poner al dia los trabajos que me he ido dejando a medias y los que tendré que entregar en enero, pero no me prometo nada porque me conozco, y al final pasaré olímicamente, y a viciarme todo lo que pueda.
17 de diciembre de 2008
21 de octubre de 2008
Assasin
Cuando quedan pocas semanas para que salga a la venta el nuevo Guitar Hero, os dejo aquí Assasin de Muse, una de las canciones que más me han gustado de las que incluirá el juego, y entre los que se encuentran temas de grupos como Blink-182, Steve Miller Band, Eagles, Linkin Park, Nirvana o los Foo Fighters.
Aun no se si me pillare el juego suelto y me apaño con la Les Paul del GH3, o si pillarme el pack con la guitarra nueva y así ya tengo dos para el multiplayer. Lo que sí tengo claro es que pasaré de la batería, que demasiados trastos tengo en casa ya. Ganas de guitarrear aumentando...
20 de octubre de 2008
Cita IV
Pueden amar los pobres, los locos y hasta los falsos, pero no los hombres ocupados.
John Donne, (1572 - 1631)
30 de septiembre de 2008
Study or work?
¿Estudias o trabajas? Pues yo, a partir de mañana, ambas cosas, porque sin dejar de trabajar, empiezo un máster en la UA por las tardes.
Desde que acabé la carrera tenia pensado continuar con la superior sin prisas o hacer un curso de especialista, pero al final me he decantado por éste máster oficial de un año, que tiene buena pinta y buen horario. Me preinscribí sin demasiadas espectativas de que me admitieran pero al final hubo suerte y entré.
Me hace ilusión porque me gusta mucho aprender cosas y no me puedo estar quieto, necesito hacer algo. Pero también pienso en el poco tiempo libre que voy a tener (una tarde por semana, aparte de los findes) y me entra un poco de agobio. Y no es solo que ya apenas tendré tiempo de viciarme y tal, sino que también a las KDDs a las que pueda ir, estaré reventado y medio sobándome (como ya sucedió en las pasadas fiestas de Elche, por ejemplo xD).
Pero bueno, espero no morir en el intento y que se me de bien (y aprobarlo, porque cuesta lo suyo xD). Al menos ahora tendré excusa oficial para no escribir mucho por aquí :P.
Desde que acabé la carrera tenia pensado continuar con la superior sin prisas o hacer un curso de especialista, pero al final me he decantado por éste máster oficial de un año, que tiene buena pinta y buen horario. Me preinscribí sin demasiadas espectativas de que me admitieran pero al final hubo suerte y entré.
Me hace ilusión porque me gusta mucho aprender cosas y no me puedo estar quieto, necesito hacer algo. Pero también pienso en el poco tiempo libre que voy a tener (una tarde por semana, aparte de los findes) y me entra un poco de agobio. Y no es solo que ya apenas tendré tiempo de viciarme y tal, sino que también a las KDDs a las que pueda ir, estaré reventado y medio sobándome (como ya sucedió en las pasadas fiestas de Elche, por ejemplo xD).
Pero bueno, espero no morir en el intento y que se me de bien (y aprobarlo, porque cuesta lo suyo xD). Al menos ahora tendré excusa oficial para no escribir mucho por aquí :P.
30 de agosto de 2008
Brawl Snapshots
Como todos sabéis, el Brawl permite en casi todos sus modos sacar capturas de pantalla desde el menú de pausa. Tras las últimas kdds al brawl se han quedado en mi Wii unos cuantos patallazos interesantes que ya os envié a los que me los pedisteis, pero he seguido por mi cuenta haciendo y los he subido todos a un álbum de Flickr (clic en la foto).
De momento predomina Samus Zero Suit (las quejas, a Sakurai -si me pone a una chica con ropa ajustada y con ésa elasticidad, qué le voy a hacer yo xD-), pero ya iré subiendo de más personajes y situaciones. Y si os molestan los dientes de sierra quejaros a Iwata, que yo no puedo hacer nada tampoco xD.
A ver si resucito el blog de una vez :P
De momento predomina Samus Zero Suit (las quejas, a Sakurai -si me pone a una chica con ropa ajustada y con ésa elasticidad, qué le voy a hacer yo xD-), pero ya iré subiendo de más personajes y situaciones. Y si os molestan los dientes de sierra quejaros a Iwata, que yo no puedo hacer nada tampoco xD.
A ver si resucito el blog de una vez :P
30 de julio de 2008
Blood Donor
He recibido hoy una carta en la que me agradecen profundamente mi última donación de sangre, y en la que me piden también que convenza a mis allegados para que se conviertan también en donantes, así que se me ha ocurrido postearlo.
La sangre lo que tiene es que no se puede sintetizar y sólo la pueden fabricar nuestros organismos, así que en casos de accidentes o en intervenciones quirúrgicas en los que se pierde una cantidad considerable de sangre es necesario reponerla por medio de tranfusiones. El modo de obtener esta sangre está legislado en muy pocos países (entre ellos España), siendo estas donaciones anónimas, voluntarias y totalmente seguras, ya que solo se ocupan de realizarlas ciertas instituciones sanitarias.
Hacer la primera donación siempre es más difícil, porque siempre encuentras alguna escusa para escaquearte, pero es cuestión de comprometerse y dar el paso. La salud del que dona siempre es lo primero, y el médico al tomarte previamente la tensión y hacerte las preguntas de rigor ya te dice si te conviene donar o no. Te dan a tomar un zumo y un refresco durante la donación para reponer el azúcar, y es muy poca gente la que se marea, así que no lo pongais como escusa tampoco.
Es cierto que hay situaciones en las que no se puede donar sangre, pero son casos muy drásticos como tener la diabetes, hepatitis, el sida, etc.
Además donar tiene otras ventajas, como que te mandan los resultados del análisis a casa, así que es como si te hiciera un chequeo periodico gratis. Y al cuerpo conviene también tenerlo entrenado para que regenere sangre de forma más rápida, que los que no donan nunca apenas la renuevan.
Y si estás concienciado, la sensación que se te queda después de donar es muy satisfactoria :). Piensa que en los hospitales hay mucha menos sangre almacenada de la que se estima necesaria, y nunca se sabe cuando vas a necesitarla tu.
La sangre lo que tiene es que no se puede sintetizar y sólo la pueden fabricar nuestros organismos, así que en casos de accidentes o en intervenciones quirúrgicas en los que se pierde una cantidad considerable de sangre es necesario reponerla por medio de tranfusiones. El modo de obtener esta sangre está legislado en muy pocos países (entre ellos España), siendo estas donaciones anónimas, voluntarias y totalmente seguras, ya que solo se ocupan de realizarlas ciertas instituciones sanitarias.
Hacer la primera donación siempre es más difícil, porque siempre encuentras alguna escusa para escaquearte, pero es cuestión de comprometerse y dar el paso. La salud del que dona siempre es lo primero, y el médico al tomarte previamente la tensión y hacerte las preguntas de rigor ya te dice si te conviene donar o no. Te dan a tomar un zumo y un refresco durante la donación para reponer el azúcar, y es muy poca gente la que se marea, así que no lo pongais como escusa tampoco.
Es cierto que hay situaciones en las que no se puede donar sangre, pero son casos muy drásticos como tener la diabetes, hepatitis, el sida, etc.
Además donar tiene otras ventajas, como que te mandan los resultados del análisis a casa, así que es como si te hiciera un chequeo periodico gratis. Y al cuerpo conviene también tenerlo entrenado para que regenere sangre de forma más rápida, que los que no donan nunca apenas la renuevan.
Y si estás concienciado, la sensación que se te queda después de donar es muy satisfactoria :). Piensa que en los hospitales hay mucha menos sangre almacenada de la que se estima necesaria, y nunca se sabe cuando vas a necesitarla tu.
15 de julio de 2008
Ender: Año Uno
No tengo tiempo ultimamente para escribir mucho aquí (prefiero viciarme, para qué negarlo xD), pero no podia no mencionar que hoy hace un año que puse en marcha este blog. Me rondaba por la cabeza esos días iniciar uno nuevo, y en un dia de aburrimiento en el curro lo empecé, y aquí he estado hasta hoy, con más o menos acierto y/o regularidad.
Éste es básicamente un blog de recomendaciones de ocio. Las pelis que veo, los cómics y libros que leo, los juegos que me paso, etc, los comento aquí tanto para llevar un diario para mí de las cosas más destacables que voy haciendo, como para que vosotros los lectores valoreis y disfruteis también mis variadas y crecientes aficiones.
Con el tiempo he ido incorporando algunas cosillas a la barra de la derecha del blog, como la nube de tags, las noticias de Google Reader que más me llaman la atención, la posibilidad de saberlo todo sobre las visitas con StatCounter y Google Analytics, y lo mejor en mi opinión, que es el ranking de comentaristas, ya que el script en Java original lo he modificado tanto que ya casi es obra mia xD.
Actualmente el podio está tal que así (sin contarme a mí):
1.- TaxisDude: 47
2.- Tarzanete: 20
3.- Exe: 16
Mis felicitaciones a todos y gracias por vuestros comentarios y vuestras contra-recomendaciones xD. Será difícil destronar a Taxis para el recuento del año próximo, pero no es imposible xD.
Y bueno, salvo de los posts de relleno de canciones y tiras cómicas, que intento evitar cada vez más, del resto estoy bastante satisfecho con todos, aunque tal vez destacaría los siguientes:
No more heroes
Un mundo sin fin
Metroid y Super Metroid
Watchmen
Batman: Dark Knight Returns
Los del Salon del manga
Super Mario Galaxy
Sin and Punishment
IngenieroOoOo!
Viene a ser una lista representativa de las cosas que más me han impactado este año, pero que también me gusta cómo redacté las entradas en su momento. Espero darle una nueva vuelta de tuerca al blog y hablar de cosas nuevas. Si no tengo mucho tiempo para leer y jugar mucho, tendré que buscarme nuevo temas o hablar de mi mismo a lo Tarza-style xD.
Éste es básicamente un blog de recomendaciones de ocio. Las pelis que veo, los cómics y libros que leo, los juegos que me paso, etc, los comento aquí tanto para llevar un diario para mí de las cosas más destacables que voy haciendo, como para que vosotros los lectores valoreis y disfruteis también mis variadas y crecientes aficiones.
Con el tiempo he ido incorporando algunas cosillas a la barra de la derecha del blog, como la nube de tags, las noticias de Google Reader que más me llaman la atención, la posibilidad de saberlo todo sobre las visitas con StatCounter y Google Analytics, y lo mejor en mi opinión, que es el ranking de comentaristas, ya que el script en Java original lo he modificado tanto que ya casi es obra mia xD.
Actualmente el podio está tal que así (sin contarme a mí):
1.- TaxisDude: 47
2.- Tarzanete: 20
3.- Exe: 16
Mis felicitaciones a todos y gracias por vuestros comentarios y vuestras contra-recomendaciones xD. Será difícil destronar a Taxis para el recuento del año próximo, pero no es imposible xD.
Y bueno, salvo de los posts de relleno de canciones y tiras cómicas, que intento evitar cada vez más, del resto estoy bastante satisfecho con todos, aunque tal vez destacaría los siguientes:
No more heroes
Un mundo sin fin
Metroid y Super Metroid
Watchmen
Batman: Dark Knight Returns
Los del Salon del manga
Super Mario Galaxy
Sin and Punishment
IngenieroOoOo!
Viene a ser una lista representativa de las cosas que más me han impactado este año, pero que también me gusta cómo redacté las entradas en su momento. Espero darle una nueva vuelta de tuerca al blog y hablar de cosas nuevas. Si no tengo mucho tiempo para leer y jugar mucho, tendré que buscarme nuevo temas o hablar de mi mismo a lo Tarza-style xD.
25 de junio de 2008
Super Smash Bros Brawl
A los que llegais a esta entrada preguntando si se puede conseguir a Taboo como personale jugable: no, no se puede. Y a los que solamente quereis derrotarlo al final del modo Emisario, visitad GameFAQs.
Aleluya, el esperado día por fin ha llegado y ya tengo mi Super Smash Bros Brawl para Wii, después de toooodo este tiempo de esperas y retrasos.
Normalmente no comento ningún juego/libro/cómic hasta que no me lo he terminado, pero hay que tener en cuenta que ya se han vertido rios de tinta sobre este juego y ya todo el mundo lo sabe todo sobre él gracias al Dojo, además de que lo hemos podido probar ya gracias a la versión japo importada de Renge. Bueno, y que lograr terminar este juego con un porcentaje aceptable puede llevar meses xD.
Lo único es que sientiéndolo mucho no voy a poder meterle mucha caña de momento, ya que tengo a medias otro juegazo de los que marcan época y que ya comentaré por aquí a su debido tiempo :D.
Aleluya, el esperado día por fin ha llegado y ya tengo mi Super Smash Bros Brawl para Wii, después de toooodo este tiempo de esperas y retrasos.
Normalmente no comento ningún juego/libro/cómic hasta que no me lo he terminado, pero hay que tener en cuenta que ya se han vertido rios de tinta sobre este juego y ya todo el mundo lo sabe todo sobre él gracias al Dojo, además de que lo hemos podido probar ya gracias a la versión japo importada de Renge. Bueno, y que lograr terminar este juego con un porcentaje aceptable puede llevar meses xD.
Lo único es que sientiéndolo mucho no voy a poder meterle mucha caña de momento, ya que tengo a medias otro juegazo de los que marcan época y que ya comentaré por aquí a su debido tiempo :D.
22 de junio de 2008
Batman: The Long Halloween
Hoy voy a comentaros un cómic que compré hace unas semanas. Se trata de Batman: El Largo Halloween, guionizado por Jeph Loeb y dibujado por Tim Sale en 13 números hace más de una década.
La historia comienza en el punto en que la dejó Frank Miller en la narración de los orígenes del personaje que es Año Uno. La familia de mafiosos de los Falcone aparecen también aquí, cada vez más mermada por culpa de un asesino cuya identidad desconoceremos hasta el desenlace y al que se ha resuelto llamar Festivo porque asesina solo en las fechas señaladas del calendario. Se cuenta también el origen de Dos Caras, y desfilan número tras número gran cantidad de villanos clásicos de Batman. La intriga está muy bien montada y el ambiente desprende un aire claramente inpirado en El Padrino.
Los autores son nuevos en mi estantería, pero ya se han hecho un hueco en el mundo del cómic por derecho propio. Jeph Loeb es productor de la serie Héroes, guionista de Perdidos y Smallville, y participó en el desenlace de Civil War. En cuanto a Tim Sale, más de lo mismo, pues suyos son los cuadros y cómics que en la ficción de Héroes están pintados por Isaac Mendez, además de realizar los dibujos de muchos de las historias de Jeph.
Existen dos secuelas de este cómic de los mismos autores llamadas Batman: Victoria Oscura y Catwoman en Roma que pienso agenciarme conforme Planeta las edite en formato tomo, pues las ponen a la altura de los grandes.
La historia comienza en el punto en que la dejó Frank Miller en la narración de los orígenes del personaje que es Año Uno. La familia de mafiosos de los Falcone aparecen también aquí, cada vez más mermada por culpa de un asesino cuya identidad desconoceremos hasta el desenlace y al que se ha resuelto llamar Festivo porque asesina solo en las fechas señaladas del calendario. Se cuenta también el origen de Dos Caras, y desfilan número tras número gran cantidad de villanos clásicos de Batman. La intriga está muy bien montada y el ambiente desprende un aire claramente inpirado en El Padrino.
Los autores son nuevos en mi estantería, pero ya se han hecho un hueco en el mundo del cómic por derecho propio. Jeph Loeb es productor de la serie Héroes, guionista de Perdidos y Smallville, y participó en el desenlace de Civil War. En cuanto a Tim Sale, más de lo mismo, pues suyos son los cuadros y cómics que en la ficción de Héroes están pintados por Isaac Mendez, además de realizar los dibujos de muchos de las historias de Jeph.
Existen dos secuelas de este cómic de los mismos autores llamadas Batman: Victoria Oscura y Catwoman en Roma que pienso agenciarme conforme Planeta las edite en formato tomo, pues las ponen a la altura de los grandes.
21 de junio de 2008
Whatever you want
Probablemente una de las mejores canciones de la historia, y la que más recuerdo de la fiesta de anoche, cuando estuvimos en el Racó Universitario disfrutando de las Hogueras.
25 de mayo de 2008
V de Vendetta
No puedo dejar el blog sin actualizar en el dia del Orgullo Friki (xD), así que voy a comentaros algun cómic. Éste fue el que compré hace un mes, en el día del libro, junto con Año uno. Desde que empecé la coleccion de cómics había estado buscándolo pero no lo encontraba, y ha sido ahora (supongo que con motivo del Salon del Cómic) que vuelve a verse por las estanterias de las tiendas en edición Absolute.
V de Vendetta es un título muy conocido y con mucho renombre, ya que fue adaptado a la gran pantalla hace un par de años por los Wachowski Bros. Escrito por el gran Alan Moore (Watchmen) y dibujado por David Lloyd entre 1982 y 1988, nos plantea a la ciudad de Londres en un futuro cercano posterior a una III Guerra Mundial. El país está totalmente controlado por un gobierno ultraderechista, y una suerte de terrorista anárquico que se hace llamar V y que se nos muestra en todo momento disfrazado de Guy Fawkes, pretende cambiar esto. V toma bajo su protección (o secuestra, mejor dicho) a una chica huérfana llamada Evey, y a la vez que ella iremos aprendiendo cosas sobre el pasado de este personaje, y los motivos por los que quiere vengarse de ciertas personas y destruir al gobierno neutralizando sus métodos de control sobre el pueblo.
La historia está narrada de forma brillante, enlazando muchas subhistorias, y utilizando muchos juegos de palabras y referencias a la V (todos los títulos empiezan por V, por ejemplo), y está cargada de grandes críticas antiderechistas (que en la película apenas se hacen notar y que por eso Alan Moore se desvinculó del proyecto). En cuanto al dibujo, David Lloyd hizo un muy buen trabajo, aportándole un gran realismo a la acción y a la historia, y sacándole mucho partido a la gama de colores limitada de la época. Todo esto y más se desgrana de las entrevistas y bocetos incluidos en la edición actual, muy interesantes todos.
Me voy comprando poco a poco lo mejor del cómic, y éste tampoco podía faltar entre los imprescindibles. Está siempre en todas las recomendaciones que se ven en blogs y foros por internet, así que por algo será ;).
V de Vendetta es un título muy conocido y con mucho renombre, ya que fue adaptado a la gran pantalla hace un par de años por los Wachowski Bros. Escrito por el gran Alan Moore (Watchmen) y dibujado por David Lloyd entre 1982 y 1988, nos plantea a la ciudad de Londres en un futuro cercano posterior a una III Guerra Mundial. El país está totalmente controlado por un gobierno ultraderechista, y una suerte de terrorista anárquico que se hace llamar V y que se nos muestra en todo momento disfrazado de Guy Fawkes, pretende cambiar esto. V toma bajo su protección (o secuestra, mejor dicho) a una chica huérfana llamada Evey, y a la vez que ella iremos aprendiendo cosas sobre el pasado de este personaje, y los motivos por los que quiere vengarse de ciertas personas y destruir al gobierno neutralizando sus métodos de control sobre el pueblo.
La historia está narrada de forma brillante, enlazando muchas subhistorias, y utilizando muchos juegos de palabras y referencias a la V (todos los títulos empiezan por V, por ejemplo), y está cargada de grandes críticas antiderechistas (que en la película apenas se hacen notar y que por eso Alan Moore se desvinculó del proyecto). En cuanto al dibujo, David Lloyd hizo un muy buen trabajo, aportándole un gran realismo a la acción y a la historia, y sacándole mucho partido a la gama de colores limitada de la época. Todo esto y más se desgrana de las entrevistas y bocetos incluidos en la edición actual, muy interesantes todos.
Me voy comprando poco a poco lo mejor del cómic, y éste tampoco podía faltar entre los imprescindibles. Está siempre en todas las recomendaciones que se ven en blogs y foros por internet, así que por algo será ;).
11 de mayo de 2008
Un dia de cólera
Tengo este libro desde navidades, que creo que fue cuando salió, y he intentado leérmelo antes del 2 de Mayo, que era la fecha idónea, pero como podeis ver no lo he conseguido xD. Últimamente la verdad es que estoy leyendo muy pocos libros, no me da tiempo a todo el ocio que quiero abarcar.
Un día de cólera, de Arturo Pérez-Reverte, nos cuenta con su particular estilo los sucesos acontecidos en la ciudad de Madrid en este dia de hace doscientos años. De cómo los dirigentes políticos y militares españoles permitieron la invasión francesa y cómo fueron las clases bajas y trabajadoras del pueblo, las que navaja en mano se lanzaron primero a la calle a matar franceses, para luego morir a manos de éstos o ser capturados para su posterior fusilamiento, en una de las jornadas más trágicas (y a la vez más patrióticas) de la Historia española, y que propiciaría nuestra Guerra de la Independencia. Un entramado de decenas de pequeñas historias, cada cual con sus protagonistas reales (con su nombres y sus dos apellidos), tal y como está documentado en todos los libros y documentos publicados desde entonces.
No deja de ser un libro por encargo para conmemorar el bicentenario, al igual que hace unos años hizo con Cabo Trafalgar, aunque éste me ha gustado más que aquel, que lo tuve atascado durante bastante tiempo. Pero vamos, que a mi la Historia no me gusta demasiado, y antes que éstos dos libros me gustan mucho más los otros del autor. A ver si el próximo que publica es una entrega de la serie de Alatriste.
Un día de cólera, de Arturo Pérez-Reverte, nos cuenta con su particular estilo los sucesos acontecidos en la ciudad de Madrid en este dia de hace doscientos años. De cómo los dirigentes políticos y militares españoles permitieron la invasión francesa y cómo fueron las clases bajas y trabajadoras del pueblo, las que navaja en mano se lanzaron primero a la calle a matar franceses, para luego morir a manos de éstos o ser capturados para su posterior fusilamiento, en una de las jornadas más trágicas (y a la vez más patrióticas) de la Historia española, y que propiciaría nuestra Guerra de la Independencia. Un entramado de decenas de pequeñas historias, cada cual con sus protagonistas reales (con su nombres y sus dos apellidos), tal y como está documentado en todos los libros y documentos publicados desde entonces.
No deja de ser un libro por encargo para conmemorar el bicentenario, al igual que hace unos años hizo con Cabo Trafalgar, aunque éste me ha gustado más que aquel, que lo tuve atascado durante bastante tiempo. Pero vamos, que a mi la Historia no me gusta demasiado, y antes que éstos dos libros me gustan mucho más los otros del autor. A ver si el próximo que publica es una entrega de la serie de Alatriste.
2 de mayo de 2008
Iron Man
Hace un rato me han preguntado por la peli y me han pedido que le pusiera una nota de 0 a 10, y mi veredicto ha sido entre un 7'5 y un 8, dependiendo de si te gustan las películas de superhéroes y acción, o no mucho. Y si además conoces al superheroe y tal puede ocurrir que te guste cómo lo han adaptado o no, aunque creo que con ésta no lo han hecho mal.
Yo a la hora de ver alguna adaptación de un libro/cómic/juego intento disfrutar del original siempre que puedo, pero en este caso, de Iron Man solo sabia que existía, nada mas xD. He comprado muchos cómics últimamente, pero solo tomos autoconclusivos o recopilatorios, nada de series regulares. A ver si alguien me deja los tan cacareados Civil War...
En resumen, y sin entrar mucho en detalles para no spoilear, la historia mola, los efectos son muy buenos, y tiene algunos puntazos de risa. El doblaje lo he notado un poco descoordinado, aunque solo en determinados diálogos. Y, bueno, cantaban mucho todos los anunciantes (coches de lujo, ordenadores y televisores, la Wii... xD). La única y auténtica putada es que nos perdimos medio minuto de metraje que aparece después de los créditos. Yo creia que ya no se llevaba hacer estas cosas y fui de los primeros en levantarse del cine :(. Aunque al menos queda clara la intención de hacer secuelas.
La próxima visita al cine seguramente sea la de Batman Dark Knight (porque Speed Racer me parece que no xD).
Yo a la hora de ver alguna adaptación de un libro/cómic/juego intento disfrutar del original siempre que puedo, pero en este caso, de Iron Man solo sabia que existía, nada mas xD. He comprado muchos cómics últimamente, pero solo tomos autoconclusivos o recopilatorios, nada de series regulares. A ver si alguien me deja los tan cacareados Civil War...
En resumen, y sin entrar mucho en detalles para no spoilear, la historia mola, los efectos son muy buenos, y tiene algunos puntazos de risa. El doblaje lo he notado un poco descoordinado, aunque solo en determinados diálogos. Y, bueno, cantaban mucho todos los anunciantes (coches de lujo, ordenadores y televisores, la Wii... xD). La única y auténtica putada es que nos perdimos medio minuto de metraje que aparece después de los créditos. Yo creia que ya no se llevaba hacer estas cosas y fui de los primeros en levantarse del cine :(. Aunque al menos queda clara la intención de hacer secuelas.
La próxima visita al cine seguramente sea la de Batman Dark Knight (porque Speed Racer me parece que no xD).
28 de abril de 2008
Futurama: Bender's Big Score
Un fan de Futurama como yo, que tiene en DVD las cuatro temporadas de la serie, no podia perderse la primera de las cuatro películas que se están produciendo para su salida directamente a la venta. La vi en divx cuando salió en USA (ahora mismo no recuerdo si la vi en inglés o si ya estaba subtitulada doblada) y hace unas semanas le di un revisionado en DVD.
La peli viene a ser lo que hicieron con la de Los Simpson, un capítulo muuuyy largo de la serie, o tres/cuatro capítulos pegados uno detrás de otro, según se quiera ver. En El gran golpe de Bender veremos cómo despiden a los que cencelaron la serie, y la tripulación de Planet Express se pone de nuevo al trabajo. En su primer envío, una raza alienígena se adueña de la compañia, y consigue que Bender realice viajes en el tiempo para robar todos y cada uno de los tesoros de la humanidad, poniendo en peligro la estabilidad del universo y creando divertidas paradojas. Tiene momentos muy divertidos, aunque algunos suceden al fondo de la escena o en rótulos y son difíciles de ver, y otros se pierden con la traducción. Y luego también es necesario haber visto la serie, pues esta segunda vez la vi junto con mis padres, y me tocaba ir explicándoles las cosas que no pillaban.
Y aparte el DVD trae bastantes extras, entre los que podemos ver un capítulo completo de Todos quieren a Hipnosapo (ya os podeis imaginar cómo es xDD), una clase de ciencias por parte de los guionistas para explicar muchos de los guiños matemáticos de la serie (entretenido). Varias imágenes y storyboards, comentarios en audio (que seguro que molan, pero siempre me resulta pesado ver una peli sin realmente "verla", así que nunca me los pongo). También trae el trailer de la peli de Al Gore (en el que sale Bender), con su making off. Y algo de lo más inusual, un cómic leido por los dobladores de la serie (realmente muy bueno), en directo desde la Comic-Con de San Diego.
Y cómo no, el trailer de la siguiente peli: La bestia con mil millones de espaldas, cuyo principio encajará con el final de ésta, y que podremos ver en menos de dos meses.
La peli viene a ser lo que hicieron con la de Los Simpson, un capítulo muuuyy largo de la serie, o tres/cuatro capítulos pegados uno detrás de otro, según se quiera ver. En El gran golpe de Bender veremos cómo despiden a los que cencelaron la serie, y la tripulación de Planet Express se pone de nuevo al trabajo. En su primer envío, una raza alienígena se adueña de la compañia, y consigue que Bender realice viajes en el tiempo para robar todos y cada uno de los tesoros de la humanidad, poniendo en peligro la estabilidad del universo y creando divertidas paradojas. Tiene momentos muy divertidos, aunque algunos suceden al fondo de la escena o en rótulos y son difíciles de ver, y otros se pierden con la traducción. Y luego también es necesario haber visto la serie, pues esta segunda vez la vi junto con mis padres, y me tocaba ir explicándoles las cosas que no pillaban.
Y aparte el DVD trae bastantes extras, entre los que podemos ver un capítulo completo de Todos quieren a Hipnosapo (ya os podeis imaginar cómo es xDD), una clase de ciencias por parte de los guionistas para explicar muchos de los guiños matemáticos de la serie (entretenido). Varias imágenes y storyboards, comentarios en audio (que seguro que molan, pero siempre me resulta pesado ver una peli sin realmente "verla", así que nunca me los pongo). También trae el trailer de la peli de Al Gore (en el que sale Bender), con su making off. Y algo de lo más inusual, un cómic leido por los dobladores de la serie (realmente muy bueno), en directo desde la Comic-Con de San Diego.
Y cómo no, el trailer de la siguiente peli: La bestia con mil millones de espaldas, cuyo principio encajará con el final de ésta, y que podremos ver en menos de dos meses.
27 de abril de 2008
26 de abril de 2008
Batman: Año Uno
El pasado Sant Jordi (dia del libro) me di una vuelta por la Fnac a por el nuevo de Ruiz-Zafón, y me encontré de sorpresa con un par de cómics que quería y que me traje a casa. Os comento de momento éste, que el otro aun no lo he leido.
Batman: Año Uno, con Frank Miller a cargo del guión y con David Mazzucchelli al dibujo, se publicó originalmente entre 1986 y 1987 en 4 números, y narra el primer año de la existencia de Batman. Las historias paralelas de Bruce Wayne y el comisario Gordon al llegar a Gotham, y el deseo de ambos de cambiarla desde los cimientos, cada uno a su manera. Dos vidas destinadas a acabar cruzándose y cooperar. Tiene unas 100 páginas, y le han anexado gran cantidad de ilustraciones, bocetos y partes del guión para la edición Absolute, que por mucho que algunos critiquen éste formato, para los que no teníamos nada de comics hasta ahora nos está viniendo de perlas que los reediten para hacernos con lo mejor del mundillo del cómic.
Casualmente el dia en que me lo lei hicieron Batman Begins en Canal 9 sin anuncios y me quedé a verla, y ciertamente la peli tomó prestados muchos detalles de éste cómic ya que también cuenta la historia de los comienzos de éste superheroe, pero es solo inspiración, nada de adaptación. Y así recordé también lo buena que es la peli, y me entraron más ganas de ver la nueva de este verano.
Pues eso, que sabía que iban a sacarlo, pero no que ya había salido, así que me he llevado una grata sorpresa, muy recomendable.
Batman: Año Uno, con Frank Miller a cargo del guión y con David Mazzucchelli al dibujo, se publicó originalmente entre 1986 y 1987 en 4 números, y narra el primer año de la existencia de Batman. Las historias paralelas de Bruce Wayne y el comisario Gordon al llegar a Gotham, y el deseo de ambos de cambiarla desde los cimientos, cada uno a su manera. Dos vidas destinadas a acabar cruzándose y cooperar. Tiene unas 100 páginas, y le han anexado gran cantidad de ilustraciones, bocetos y partes del guión para la edición Absolute, que por mucho que algunos critiquen éste formato, para los que no teníamos nada de comics hasta ahora nos está viniendo de perlas que los reediten para hacernos con lo mejor del mundillo del cómic.
Casualmente el dia en que me lo lei hicieron Batman Begins en Canal 9 sin anuncios y me quedé a verla, y ciertamente la peli tomó prestados muchos detalles de éste cómic ya que también cuenta la historia de los comienzos de éste superheroe, pero es solo inspiración, nada de adaptación. Y así recordé también lo buena que es la peli, y me entraron más ganas de ver la nueva de este verano.
Pues eso, que sabía que iban a sacarlo, pero no que ya había salido, así que me he llevado una grata sorpresa, muy recomendable.
5 de abril de 2008
300
En mi misión de hacerme con una comicteca medianamente decente no podía faltar el cómic de 300, que además es del gran Frank Miller. Todo el mundo lo conoce gracias a la adaptación al cine del pasado año, que por cierto menudas risas nos echamos todos en el cine (...no es mi látigo lo que temen... x__D). Básicamente narra la batalla de las Termópilas, en la que el rey Leónidas y sus 300 espartanos frenaron levemente el avance de Jerjes y su gran imperio persa gracias al angosto lugar escogido para la batalla, en el que la superioridad numérica no tenia ninguna importancia.
Lo que más me ha llamado la atención es que es muy corto, no llega ni a las 100 páginas. Parece mentira que añadiendo tan pocas escenas pudieran sacar para una película de 2 horas. Otra cosa llamativa es que el cómic tiene formato apaisado, y la verdad es que queda bastante bien para las portadas de los capítulos y para algunas viñetas a toda página este estilo, aunque a cambio en la estantería lo tengo que poner en vertical para que quepa y no se ve el lomo xD. El dibujo sigue el estilo de otras obras de Frank Miller, pero hay que destacar el fantástico trabajo que realizó Lynn Varley con el coloreado. De verdad que es de lo mejor que he visto.
Investigando un poco me entero de que Frank Miller vio de pequeño la película "El León de Esparta", la cual le causó una gran impresión. Desde que se hizo dibujante de cómics soñó con contar a su manera esta historia en un cómic, y lo consiguió hace 10 años, mientras terminaba con Sin City. De hecho, un año más tarde en Ida y vuelta al infierno, el último de los Sin City, incluyó también un breve relato de esta batalla.
Y poco más que comentar. Dentro de poco es el Salón del Cómic, así que es de esperar que haya novedades, o al menos nuevas reediciones de algunos cómics interesantes.
Lo que más me ha llamado la atención es que es muy corto, no llega ni a las 100 páginas. Parece mentira que añadiendo tan pocas escenas pudieran sacar para una película de 2 horas. Otra cosa llamativa es que el cómic tiene formato apaisado, y la verdad es que queda bastante bien para las portadas de los capítulos y para algunas viñetas a toda página este estilo, aunque a cambio en la estantería lo tengo que poner en vertical para que quepa y no se ve el lomo xD. El dibujo sigue el estilo de otras obras de Frank Miller, pero hay que destacar el fantástico trabajo que realizó Lynn Varley con el coloreado. De verdad que es de lo mejor que he visto.
Investigando un poco me entero de que Frank Miller vio de pequeño la película "El León de Esparta", la cual le causó una gran impresión. Desde que se hizo dibujante de cómics soñó con contar a su manera esta historia en un cómic, y lo consiguió hace 10 años, mientras terminaba con Sin City. De hecho, un año más tarde en Ida y vuelta al infierno, el último de los Sin City, incluyó también un breve relato de esta batalla.
Y poco más que comentar. Dentro de poco es el Salón del Cómic, así que es de esperar que haya novedades, o al menos nuevas reediciones de algunos cómics interesantes.
27 de marzo de 2008
No More Heroes
Sangre al 0%. Spoilers al 100%
Bueno, ahora que he captado tu atención (¿por qué darán tanto morbo los spoilers? xD), debes saber que No More Heroes es el último juego (only for Wii) de Goichi Suda (aka Suda51), jefazo de la desarrolladora Grasshopper Manufacture. En principio no me lo iba a comprar, pero he leido en internet tantas opiniones positivas que ha caido para esta Semana Santa.
Se trata de un juego de acción, en el que manejamos a un veinteañero otaku que responde al nombre de Travis Touchdown. Éste personaje resulta que se ha comprado una katana láser en eBay, y le ha dado por desahogarse de sus problemas a espadazo limpio. En una de ésas mata a un peligroso asesino, y automáticamente pasa a ocupar su lugar en el puesto #11 del ránking de asesinos de EEUU.
Pero, ¿por qué quedarse ahí en vez de ascender hasta la cima? Pues bien, eso es lo que intentaremos a lo largo y ancho de la ciudad de Santa Destroy, intercalando los combates clasificatorios con frenéticas misiones de asesinato, con trabajos legales (poner gasolina, limpiar graffitis, recoger basura...) y con delirantes secuencias cinemáticas que nos irán desgranando la historia. Además de divertido, nos lo anunciaron como el juego más gore del catálogo, pero finalmente ha llegado censurado a Europa, modificando algunas escenas de vídeo de desmembramientos y tal, y eliminando toda la sangre que sale de los enemigos (en nuestra versión se desvanecen en una nube de cenizas al matarlos).
A mi el gore no me atrae, así que incluso diría que me gusta mi versión capada y todo xD. La historia es la misma, simplemente es otra forma de contarla. Sería acertado comparar la versión original con un seinen, y la versión europea con un shonen. Aun así, entiendo que la mayoria de gente esté disgustada, y es que el tema de la censura llega ya a situaciones de risa. Más que culpar a la desarrolladora o la distribuidora, deberíamos mirar despectivamente a paises como el Reino Unido o Alemania, que mantienen una postura extremadamente conservadora, hasta llegar a prohibir la venta de ciertos juegos o censurar otros (Manhunt, Age of Conan...), y esto es algo que jamás debería de ocurrir. Que ya somos mayorcitos muchos para saber lo que compramos, y si algo no nos gusta, pues pasando. Y los codigos PEGI están para algo también.
Pero bueno, retomando la grandeza del juego, os debo recomendar también su banda sonora, con temas que acompañan perfectamente la acción y el climax de las escenas. La ciudad que acabaremos aprendiéndonos de memoria es bastante grande, pero tiene muy pocos lugares visitables, y no hay mucho por hacer (el parecido con GTA es anecdótico). Y además de varios niveles de dificultad, hay varios cientos de cosas para comprar y coleccionar, entre frikadas para la habitación de Travis, artworks del juego, y ropa para hacernos un buen fondo de armario (destacando la colección de camisetas, con más de 100 distintas y algunas muy buenas que ya me gustaría tener de verdad xD).
Y si esta monada de la derecha te promete liarse contigo si alcanzas el #1 en el ránking, ¿que vas a hacer? ;) xD
21 de marzo de 2008
13 de marzo de 2008
11 de marzo de 2008
Ingeniero Técnico Informático
Hace una semana que cerraron por fin las actas de las prácticas en empresa, y tras dos intentos infructuosos debido al papeleo, hoy por fin he podido pedir el título de la carrera, así que puede decirse que ya soy Ingeniero :D.
Desde el curso 2003-04 hasta diciembre del año pasado que completé los créditos han sido poco más de cuatro años, lo cual me parece bastante exitoso (es más o menos lo que calculé que tardaría en sacarla antes de empezar). Y la verdad es que revisando mi expediente y haciendo retrospectiva, estoy bastante orgulloso. Me ha pillado el toro alguna vez, y se me ha atascado alguna asignatura como a todo hijo de vecino (siempre que estudie algo de ciencias, claro :P), pero cuando algo me costaba he sabido dedicarle el esfuerzo necesario, y el mayor número de veces que me he matriculado de una asignatura es de dos (vamos, que al repetirlas las sacaba fijo).
Lo único que me costaba eran las asignaturas optativas, que a la mínima que me viese un poco agobiado eran las primeras que me dejaba, así que el último año las hice todas. Y tal número de asignaturas (relativamente) fáciles propició que entre las tres convocatorias del curso superase un tercio de los créditos totales de la carrera, nada menos xD.
En fin, que espero no daros envidia, sino ánimos para que sigais adelante :). Creo que si yo he podido, y alguno que otro lo ha podido hacer mejor, o en menos tiempo, es que no es tan difícil. E incluso acabando en un año o dos más creo que sigue siendo un resultado bastante decente.
Desde el curso 2003-04 hasta diciembre del año pasado que completé los créditos han sido poco más de cuatro años, lo cual me parece bastante exitoso (es más o menos lo que calculé que tardaría en sacarla antes de empezar). Y la verdad es que revisando mi expediente y haciendo retrospectiva, estoy bastante orgulloso. Me ha pillado el toro alguna vez, y se me ha atascado alguna asignatura como a todo hijo de vecino (siempre que estudie algo de ciencias, claro :P), pero cuando algo me costaba he sabido dedicarle el esfuerzo necesario, y el mayor número de veces que me he matriculado de una asignatura es de dos (vamos, que al repetirlas las sacaba fijo).
Lo único que me costaba eran las asignaturas optativas, que a la mínima que me viese un poco agobiado eran las primeras que me dejaba, así que el último año las hice todas. Y tal número de asignaturas (relativamente) fáciles propició que entre las tres convocatorias del curso superase un tercio de los créditos totales de la carrera, nada menos xD.
En fin, que espero no daros envidia, sino ánimos para que sigais adelante :). Creo que si yo he podido, y alguno que otro lo ha podido hacer mejor, o en menos tiempo, es que no es tan difícil. E incluso acabando en un año o dos más creo que sigue siendo un resultado bastante decente.
6 de marzo de 2008
Tricicle: Garrick
Ayer fui al teatro a ver la primera representación en Alicante de la última obra de Tricicle: Garrick. Por si no los conoceis, básicamente son tres tios que hacen humor sin palabras, solo con gestos. En los últimos shows se ayudan de grabaciones de audio y alguna proyección, pero antes ni eso, en plan mimo.
Se me hace raro recomendar una obra de teatro, porque son pocas localidades que tienen la suerte de verse incluidas en las giras (ahí los que vivimos en ciudades relativamente grandes salimos ganando). Y además a 30 euros como mínimo la entrada, pues tampoco es plan de ir todas las semanas como el que va al cine.
Pero bueno, Tricicle es uno de esos casos en los que tengo que ir a verlos sí o sí. Han hecho ya un montón de espectáculos desde que empezaron (antes de que yo naciera), a saber: Manicomic, Exit, Slastic , Terrific, Entretrés, Tricicle 20 (recopilacion de los anteriores) y Sit, además de algun largometraje y series de TV (esa mítica Chooof!). He visto en directo los tres últimos espectáculos, contando este nuevo, y los demás los tengo entre DVDs, VHS comprados y VHS grabados de la tele xD.
Los sketches en casi todos los shows están relacionados todos con un tema que se puede deducir fácilmente del título (la historia de las sillas, los clásicos de terror, los internos de un manicomio, etc), pero en éste último, el tema es el propio humor. Metahumor, digamos. Por lo visto, y como reza el libreto que dan en el teatro, el tal Garrick fue uno de los primeros cómicos de la historia, y Tricicle, ataviados para la ocasión con batas de médico, se proponen aplicar una dosis en vena de risoterapia al público asistente con toda variedad de situaciones, incluso haciendole participar si es necesario. Y vaya si lo consiguen, menuda jartá de reir (mención especial al número del fakir). Además son unos tios que caen bien y son muy agradecidos con su público, y la prueba es que tienen la costumbre de esperarse siempre a la salida y estrechar la mano de los asistentes conforme van saliendo del teatro.
Os recomiendo navegar a fondo por su página web para descubrir mil y una curiosidades sobre ellos, y por supuesto, ver los espectaculos siempre que podais y poneros al dia con los antiguos.
Se me hace raro recomendar una obra de teatro, porque son pocas localidades que tienen la suerte de verse incluidas en las giras (ahí los que vivimos en ciudades relativamente grandes salimos ganando). Y además a 30 euros como mínimo la entrada, pues tampoco es plan de ir todas las semanas como el que va al cine.
Pero bueno, Tricicle es uno de esos casos en los que tengo que ir a verlos sí o sí. Han hecho ya un montón de espectáculos desde que empezaron (antes de que yo naciera), a saber: Manicomic, Exit, Slastic , Terrific, Entretrés, Tricicle 20 (recopilacion de los anteriores) y Sit, además de algun largometraje y series de TV (esa mítica Chooof!). He visto en directo los tres últimos espectáculos, contando este nuevo, y los demás los tengo entre DVDs, VHS comprados y VHS grabados de la tele xD.
Los sketches en casi todos los shows están relacionados todos con un tema que se puede deducir fácilmente del título (la historia de las sillas, los clásicos de terror, los internos de un manicomio, etc), pero en éste último, el tema es el propio humor. Metahumor, digamos. Por lo visto, y como reza el libreto que dan en el teatro, el tal Garrick fue uno de los primeros cómicos de la historia, y Tricicle, ataviados para la ocasión con batas de médico, se proponen aplicar una dosis en vena de risoterapia al público asistente con toda variedad de situaciones, incluso haciendole participar si es necesario. Y vaya si lo consiguen, menuda jartá de reir (mención especial al número del fakir). Además son unos tios que caen bien y son muy agradecidos con su público, y la prueba es que tienen la costumbre de esperarse siempre a la salida y estrechar la mano de los asistentes conforme van saliendo del teatro.
Os recomiendo navegar a fondo por su página web para descubrir mil y una curiosidades sobre ellos, y por supuesto, ver los espectaculos siempre que podais y poneros al dia con los antiguos.
5 de marzo de 2008
26 de febrero de 2008
Cita I
El silencio representa el más perfecto heraldo de la alegría; yo sería poco feliz si pudiera decir cuánto.
William Shakespeare, (1564 - 1616)
24 de febrero de 2008
Sin City
Cuando hace unos meses me enteré de que iban a hacer la segunda (y posiblemente también tercera) parte de Sin City en el cine, me dio por empezar a coleccionar la serie de cómics de Frank Miller (el mismo de Batman, 300...). Y por lo visto están empezando a descatalogarse o algo, porque algunos me ha costado bastante encontrarlos. El caso es que ya tengo los 7 tomos de la edición de 2005 con motivo de la primera película, que como podeis ver en la foto, sus lomos juntos forman la imagen del personaje de Nancy Callahan ^^ (esto no lo sabía hasta que no tuve los dos primeros en casa y me di cuenta xD).
Son historias distintas, con distintos personajes, y hay algunas mejores que otras, pero en general creo que he hecho una buena compra.
Los tres cómics a partir de los cuales sacaron la primera peli son El duro adiós, La gran masacre y Ese cobarde bastardo, que supongo que ya los conoceréis. Cuando una película se basa en un libro o cómic, suelo preferir leer siempre el original, pero a veces no llego a tiempo xD.
Luego están Mataría por ella, donde se presentan los personajes de Dwight y Miho que salen en la peli. Alcohol, chicas y balas es un recopilatorio de todas las historias cortas que sacó Frank Miller entre un cómic y otro.
En Valores Familiares nos cuentan una investigación de asesinato que lleva a cabo Dwight, y en la que la pequeña y letal Miho se luce, asesinando a mafiosos de todas las formas posibles xD. Es una historia corta, aunque no tanto como para incluirlo en el recopilatorio anterior.
Y por último está el más largo de todos, Ida y vuelta al infierno, en el que un nuevo personaje, Wallace, intenta encontrar a una amiga desaparecida, utilizando viejos trucos de ex-marine.
Todos tienen en común una historia en la que algun hombre intenta proteger/rescatar a una mujer indefensa, en contraste con las chicas del Barrio Viejo, que de débiles tienen poco xD. Es genial la forma de narrar del autor, plagando los diálogos de comentarios irónicos, e introduciendo mucha carga erótica y romántica en ellos y en el dibujo. Tienen un estilo visual homogéneo, en blanco y negro y usando eventualmente algún color primario para destacar algo (sangre, unos ojos azules, etc), y jugando mucho con la iluminación, en ocasiones inexistente.
Y nada más que añadir, excepto que me ha gustado mucho ^^.
Son historias distintas, con distintos personajes, y hay algunas mejores que otras, pero en general creo que he hecho una buena compra.
Los tres cómics a partir de los cuales sacaron la primera peli son El duro adiós, La gran masacre y Ese cobarde bastardo, que supongo que ya los conoceréis. Cuando una película se basa en un libro o cómic, suelo preferir leer siempre el original, pero a veces no llego a tiempo xD.
Luego están Mataría por ella, donde se presentan los personajes de Dwight y Miho que salen en la peli. Alcohol, chicas y balas es un recopilatorio de todas las historias cortas que sacó Frank Miller entre un cómic y otro.
En Valores Familiares nos cuentan una investigación de asesinato que lleva a cabo Dwight, y en la que la pequeña y letal Miho se luce, asesinando a mafiosos de todas las formas posibles xD. Es una historia corta, aunque no tanto como para incluirlo en el recopilatorio anterior.
Y por último está el más largo de todos, Ida y vuelta al infierno, en el que un nuevo personaje, Wallace, intenta encontrar a una amiga desaparecida, utilizando viejos trucos de ex-marine.
Todos tienen en común una historia en la que algun hombre intenta proteger/rescatar a una mujer indefensa, en contraste con las chicas del Barrio Viejo, que de débiles tienen poco xD. Es genial la forma de narrar del autor, plagando los diálogos de comentarios irónicos, e introduciendo mucha carga erótica y romántica en ellos y en el dibujo. Tienen un estilo visual homogéneo, en blanco y negro y usando eventualmente algún color primario para destacar algo (sangre, unos ojos azules, etc), y jugando mucho con la iluminación, en ocasiones inexistente.
Y nada más que añadir, excepto que me ha gustado mucho ^^.
17 de febrero de 2008
Pikmin 2
Este juego es la segunda mitad del regalo del otro día, junto con Maus. Me hizo mucha ilusión, porque es un juego que me quedé con las ganas de comprar hace unos años, y Abrara y Taxis lo encontraron en eBay precintado ^^. La caja e instrucciones están en alemán, pero eso es lo de menos xD.
En el primer Pikmin, el capitán Olimar se estrellaba con su nave en un planeta desconocido (aunque sospechosamente similar a la Tierra). En este lugar descubre a los pikmin, que son unas criaturas que crecen como plantas y que le obedecen. En apariencia son débiles, pero tienen un gran poder cuando trabajan en grupo, tanto para atacar a enemigos como para transportar objetos. Olimar tiene recursos para subsistir durante 30 dias en este planeta en los que debe usar a los pikmin para recuperar todas las piezas de la nave.
En esta segunda parte, envian de vuelta a Olimar para que recolecte todos los objetos de valor que encuentre en ese planeta, y así saldar la deuda que amenaza a la empresa en la que trabaja. Se introducen muchas novedades: dos nuevas especies de pikmin que se añaden a las tres ya existentes. El agobiante límite de tiempo de la entrega anterior se ha suprimido, con lo que ahora puedes dedicar jornadas enteras a producir pikmins y tomartelo con más calma. Ahora además de recorrer las zonas principales, nos meteremos en enormes cuevas subterráneas que, a modo de mazmorras aparte, amplian mucho el mapeado.
Y una incorporación estrella: ahora Olimar ya no está solo con los pikmin, sino que le ayuda su compañero Luis. No se pueden manejar a los dos a la vez, pero se puede alternar entre ambos y hacer cosas en dos puntos opuestos de la zona para aprovechar más el tiempo, por ejemplo, o distraer a un jefe con uno mientras atacas con pikmins con el otro. Hay modos aparte para dos jugadores en los que cada uno maneja a un personaje, y también hay una especie de retos para un jugador, y alguna cosa más que me dejo. Vamos, que está muy completito comparado con el original.
En total son 201 "tesoros" por recoger, pero con aproximadamente la mitad de estos, y sin visitar todo el mapeado, ya he saldado la deuda (unas 15 horas de juego). Seguiré jugando a ver si los consigo todos poco a poco, que seguro que aun se me desbloquea algo más por ahi.
Y nada, que me ha gustado mucho también, y reitero los agradecimientos del otro dia. Así da gusto hacerse viejo xD.
En el primer Pikmin, el capitán Olimar se estrellaba con su nave en un planeta desconocido (aunque sospechosamente similar a la Tierra). En este lugar descubre a los pikmin, que son unas criaturas que crecen como plantas y que le obedecen. En apariencia son débiles, pero tienen un gran poder cuando trabajan en grupo, tanto para atacar a enemigos como para transportar objetos. Olimar tiene recursos para subsistir durante 30 dias en este planeta en los que debe usar a los pikmin para recuperar todas las piezas de la nave.
En esta segunda parte, envian de vuelta a Olimar para que recolecte todos los objetos de valor que encuentre en ese planeta, y así saldar la deuda que amenaza a la empresa en la que trabaja. Se introducen muchas novedades: dos nuevas especies de pikmin que se añaden a las tres ya existentes. El agobiante límite de tiempo de la entrega anterior se ha suprimido, con lo que ahora puedes dedicar jornadas enteras a producir pikmins y tomartelo con más calma. Ahora además de recorrer las zonas principales, nos meteremos en enormes cuevas subterráneas que, a modo de mazmorras aparte, amplian mucho el mapeado.
Y una incorporación estrella: ahora Olimar ya no está solo con los pikmin, sino que le ayuda su compañero Luis. No se pueden manejar a los dos a la vez, pero se puede alternar entre ambos y hacer cosas en dos puntos opuestos de la zona para aprovechar más el tiempo, por ejemplo, o distraer a un jefe con uno mientras atacas con pikmins con el otro. Hay modos aparte para dos jugadores en los que cada uno maneja a un personaje, y también hay una especie de retos para un jugador, y alguna cosa más que me dejo. Vamos, que está muy completito comparado con el original.
En total son 201 "tesoros" por recoger, pero con aproximadamente la mitad de estos, y sin visitar todo el mapeado, ya he saldado la deuda (unas 15 horas de juego). Seguiré jugando a ver si los consigo todos poco a poco, que seguro que aun se me desbloquea algo más por ahi.
Y nada, que me ha gustado mucho también, y reitero los agradecimientos del otro dia. Así da gusto hacerse viejo xD.
14 de febrero de 2008
Maus
El sábado celebró Quasar su cumpleaños, y no solo hubo regalos para él, sino que también fue una especie de puesta al día de regalos pendientes para los últimos cumpleañeros, entre los que me vi incluido (aunque ya lo sospechaba, debido a un incidente hace un par de meses con cierto mail xD).
Una de las cosillas fue éste comic, Maus, que os enterasteis de que estaba interesado en comprar. Fue hace unos meses haciendo una búsqueda sobre los cómics que más merecía la pena leer cuando me topé con éste, el único de la historia en ganar un premio Pulitzer nada menos. Escrito y dibujado por Art Spiegelman entre 1980 y 1991, narra la historia real de cómo su propio padre, Vladek, sobrevivió al Holocausto alemán, contada por él mismo muchos años más tarde a modo de flashbacks, y reflejando también la difícil relación que mantenían en la época en que se empezó a serializar el libro.
El autor se sirve de dibujos simples en blanco y negro en cuyos imprecisos trazos impregna toda su fuerza narrativa. Los personajes están representados en forma de animales antropomórficos, usando los ratones para los judíos, los gatos para los alemanes, los perros para los americanos, y así con unas pocas razas y nacionalidades más. Este hecho le quita un poco de hierro al asunto, aunque no dejan de tener cierta crudeza la descripción de las barbaries que se cometieron en Auschwitz.
Y nada, que me ha gustado mucho. Es una obra maestra del cómic y solo hay que darse un voltio por la red para darse cuenta de la gran repercusión que ha tenido. Muchas gracias a todos por el presente y por lo bien que me lo pasé el sábado, y gracias también a los que no pudieron venirse pero participaron ^^.
Una de las cosillas fue éste comic, Maus, que os enterasteis de que estaba interesado en comprar. Fue hace unos meses haciendo una búsqueda sobre los cómics que más merecía la pena leer cuando me topé con éste, el único de la historia en ganar un premio Pulitzer nada menos. Escrito y dibujado por Art Spiegelman entre 1980 y 1991, narra la historia real de cómo su propio padre, Vladek, sobrevivió al Holocausto alemán, contada por él mismo muchos años más tarde a modo de flashbacks, y reflejando también la difícil relación que mantenían en la época en que se empezó a serializar el libro.
El autor se sirve de dibujos simples en blanco y negro en cuyos imprecisos trazos impregna toda su fuerza narrativa. Los personajes están representados en forma de animales antropomórficos, usando los ratones para los judíos, los gatos para los alemanes, los perros para los americanos, y así con unas pocas razas y nacionalidades más. Este hecho le quita un poco de hierro al asunto, aunque no dejan de tener cierta crudeza la descripción de las barbaries que se cometieron en Auschwitz.
Y nada, que me ha gustado mucho. Es una obra maestra del cómic y solo hay que darse un voltio por la red para darse cuenta de la gran repercusión que ha tenido. Muchas gracias a todos por el presente y por lo bien que me lo pasé el sábado, y gracias también a los que no pudieron venirse pero participaron ^^.
6 de febrero de 2008
Un mundo sin fin
Mucho tiempo sin escribir aqui, y ahora ya sabeis porqué: he estado ocupado leyendo este tocho de 1200 páginas xD. Me leí hace un par de años Los pilares de la tierra (que tampoco es moco de pavo en cuanto a grosor), y me enganchó mucho, dejándome un muy buen sabor de boca. El argumento gira en torno a la construcción de una catedral en la ciudad inglesa de Kingsbridge en pleno siglo XII, el trabajo de toda una vida del maestro constructor protagonista, y las desventuras de las gentes de la ciudad, de los monjes del monasterio, y de los nobles que poseen estas y otras tierras.
La extensión del libro creo que es uno de sus puntos positivos, porque terminas por no querer que se acabe la lectura, de tantos detalles sobre los protagonistas que acabas conociendo. Y en definitiva, es un libro altamente recomendado. Desde su salida en 1989 se han vendido más de 5 millones de ejemplares sólo en España, así que es más que probable que lo tengas en tu casa aunque no lo hayas leido xD.
Pues bien, Un mundo sin fin nos devuelve 2 siglos después a nuestra querida Kingsbridge (lo cual en plena Edad Media no es casi nada en cuanto a progreso). La catedral necesita reparaciones, con lo que el gremio de los contructores sigue estando presente, la nobleza sigue oprimiendo a sus siervos y éstos se rebelan, y se retrata la vida del monasterio y del convento, cuyos monjes y monjas médicos se encargarán de combatir la peste negra. Se supone que los nuevos protagonistas son descendientes lejanos de los que contruyeron la catedral, pero solo se menciona de pasada. No hay muchos nexos entre éste y Los pilares, con lo que incluso se podría leer de forma independiente. La verdad es que ahora que lo pienso, parece un remake más que una secuela xDDD.
En fin, que me ha gustado mucho también. Si leisteis el primero, éste no os lo podeis perder, y si no, pues más razón aun para leerse los dos seguidos y coger un buen empacho xD. Ken Follett, el autor, ya ha dejado entrever en alguna entrevista que tal vez no tengan que pasar otros 20 años para que se atreva a volver a escribir sobre la vida en el medievo, así que parece que habrá trilogía.
La extensión del libro creo que es uno de sus puntos positivos, porque terminas por no querer que se acabe la lectura, de tantos detalles sobre los protagonistas que acabas conociendo. Y en definitiva, es un libro altamente recomendado. Desde su salida en 1989 se han vendido más de 5 millones de ejemplares sólo en España, así que es más que probable que lo tengas en tu casa aunque no lo hayas leido xD.
Pues bien, Un mundo sin fin nos devuelve 2 siglos después a nuestra querida Kingsbridge (lo cual en plena Edad Media no es casi nada en cuanto a progreso). La catedral necesita reparaciones, con lo que el gremio de los contructores sigue estando presente, la nobleza sigue oprimiendo a sus siervos y éstos se rebelan, y se retrata la vida del monasterio y del convento, cuyos monjes y monjas médicos se encargarán de combatir la peste negra. Se supone que los nuevos protagonistas son descendientes lejanos de los que contruyeron la catedral, pero solo se menciona de pasada. No hay muchos nexos entre éste y Los pilares, con lo que incluso se podría leer de forma independiente. La verdad es que ahora que lo pienso, parece un remake más que una secuela xDDD.
En fin, que me ha gustado mucho también. Si leisteis el primero, éste no os lo podeis perder, y si no, pues más razón aun para leerse los dos seguidos y coger un buen empacho xD. Ken Follett, el autor, ya ha dejado entrever en alguna entrevista que tal vez no tengan que pasar otros 20 años para que se atreva a volver a escribir sobre la vida en el medievo, así que parece que habrá trilogía.
25 de enero de 2008
Baba O'Riley
También conocida como "Teenage Wasteland", esta canción de The Who es la sintonía de la serie CSI: Nueva York (la única de las tres CSI que no sigo). House hizo como que la tocaba al piano en un capítulo. Y también aparece en el primer episodio de Life on Mars, la serie que os comenté el otro dia (aunque no está incluida en la OST). Gran canción.
22 de enero de 2008
Life on Mars
Sam es un jefe de policía que de repente se encuentra teniendo que investigar casos con la metodología de hace 30 años, sin apenas avances tecnológicos, y con un matón como compañero que exprime a los sospechosos en los interrogatorios, que aunque a veces tienen sus rencillas, le da muchos toques de humor a la serie.
Los casos, a razón de uno por capítulo, abordan problemas típicamente ingleses como el de los hooligans, o los atentados del IRA, y también casos más generales como discriminación racial, prostitución, corrupción, etc. Y luego además Sam se involucra en casos personales que implican a sus familiares de la época, mientras investiga la forma de volver al presente. Está todo muy bien ambientado en los 70, tanto la música (el título de la serie es el de una significativa canción de David Bowie), como el vestuario y los decorados al estilo de Cuéntame xD.
No voy a decir nada de cómo se resuelve al final la paranoia espacio-temporal (eso ya en persona con alguien más que la haya visto :P) no sólo por no spoilear, sino porque este tipo de series puedes llegar a amarlas u odiarlas dependiendo del final. Si os pica la curiosidad o se os acaban las series famosas para ver, aquí queda una sugerencia.
18 de enero de 2008
Link's Crossbow Training
Habiendo jugado ya a los grandes juegazos de 2007 de Wii (Metroid, Galaxy), por reyes me compré el Link's Crossbow Training, que incluye el Wii Zapper.
El juego en sí es una especie de demo con la que estrenar el Zapper. Podemos encontrar aquí la mayoría de las localizaciones del Twilight Princess (el pueblo de Ordon, Kakariko, Hyrule field, montaña Goron, templos, etc), así como enemigos a batir (tanto de los normales como jefes) y también muchas de las situaciones de aquél (la bajada del rio en barca, la misión de escoltar la carreta, el campamento de los moblins...). Prácticamente han reutilizado todos los gráficos, han quitado todo rastro de la trama, y han simplificado el control, quedando como resultado un juego de tiro al blanco.
Tiene 9 niveles, cada uno dividido en tres actos. El primero suele ser de acertar dianas, el segundo de girar en redondo disparando a los enemigos que te rodean, y con el tercero usas también el nunchako para moverte por un trozo del escenario derrotando a los enemigos o el jefe de turno. Las flechas son siempre ilimitadas, pero conviene no despilfarrarlas, ya que los aciertos consecutivos van sumando un combo que puede dar muchos puntos y que al final de nivel repercute en una medalla de más o menos valor. Multijugador inexistente (solo por turnos) y un sencillo sistema de ránkings de puntos entre los Miis que haya registrados (hasta 8).
El Wii Zapper no está tan mal como dicen. Al menos yo no lo veo como un simple "cacho de plástico". La textura es de gran calidad, los mandos quedan perfectamente colocados, y tiene un compartimento dentro en el que se enrrolla el cable del nunchako. Lo único es que no se si se aprovechará en los próximos juegos que salgan, porque yo al menos no estoy muy puesto en el tema.
En fin, que por 30€ el pack es un poco caro (aunque dudo bastante de la calidad de las pistolas de la competencia, por baratas que sean), pero el juego está entretenido y vicia lo suyo. Además siendo la Wii la consola de los periféricos por antonomasia, no me lo podía perder xD.
El juego en sí es una especie de demo con la que estrenar el Zapper. Podemos encontrar aquí la mayoría de las localizaciones del Twilight Princess (el pueblo de Ordon, Kakariko, Hyrule field, montaña Goron, templos, etc), así como enemigos a batir (tanto de los normales como jefes) y también muchas de las situaciones de aquél (la bajada del rio en barca, la misión de escoltar la carreta, el campamento de los moblins...). Prácticamente han reutilizado todos los gráficos, han quitado todo rastro de la trama, y han simplificado el control, quedando como resultado un juego de tiro al blanco.
Tiene 9 niveles, cada uno dividido en tres actos. El primero suele ser de acertar dianas, el segundo de girar en redondo disparando a los enemigos que te rodean, y con el tercero usas también el nunchako para moverte por un trozo del escenario derrotando a los enemigos o el jefe de turno. Las flechas son siempre ilimitadas, pero conviene no despilfarrarlas, ya que los aciertos consecutivos van sumando un combo que puede dar muchos puntos y que al final de nivel repercute en una medalla de más o menos valor. Multijugador inexistente (solo por turnos) y un sencillo sistema de ránkings de puntos entre los Miis que haya registrados (hasta 8).
El Wii Zapper no está tan mal como dicen. Al menos yo no lo veo como un simple "cacho de plástico". La textura es de gran calidad, los mandos quedan perfectamente colocados, y tiene un compartimento dentro en el que se enrrolla el cable del nunchako. Lo único es que no se si se aprovechará en los próximos juegos que salgan, porque yo al menos no estoy muy puesto en el tema.
En fin, que por 30€ el pack es un poco caro (aunque dudo bastante de la calidad de las pistolas de la competencia, por baratas que sean), pero el juego está entretenido y vicia lo suyo. Además siendo la Wii la consola de los periféricos por antonomasia, no me lo podía perder xD.
16 de enero de 2008
Kid Icarus
He hecho caso de la recomendación de Taxis en los comentarios de la entrada de hace unos días sobre el Metroid de NES, y me he bajado el Kid Icarus para la Consola Virtual de Wii.
En este juego manejamos a Pit (muy famoso últimamente por su próxima aparición en el Smash Bros Brawl), un ángel atrapado en el Inframundo, que debe rescatar a Palutena (Diosa de la Luz) de manos de Medusa (Diosa de la Oscuridad) a lo largo de 4 mundos. En los tres primeros avanzamos hasta la laberíntica mazmorra final, en la que nos enfrentamos a un jefe y le arrebatamos uno de los tres tesoros necesarios para llegar al enfrentamiento final.
Como ya dije, lo desarrollaron R&D1 liderados por Gumpei Yokoi (QEPD), que fueron los mismos que hicieron Metroid, y además casi a la vez, con lo que guardan cierto parecido. Pero también veo dos diferencias fundamentales: la primera, que en Metroid tenemos todo un mundo que explorar y revisitar a nuestro aire, y aquí vamos avanzando por fases consecutivas y sin vuelta atrás (al estilo Mario Bros). Y la segunda es que en Metroid encontramos nuevas armas y utensilios para ir avanzando y ampliando el mapeado accesible, y aquí la únicas estadísticas que mejoran son la vida máxima y la fuerza, y suben conforme aumenta la puntuación obtenida al matar enemigos. Por lo demás se asemejan bastante (una muy buena mezcla de acción y plataformeo).
Por suerte, si se pausa el juego con el botón Home, se puede continuar por el mismo punto al reanudar partida aunque apagues la Wii, con lo que me he librado del sistema de passwords :).
En resumen, que para ser un juego con más de 20 años me ha gustado mucho, y además así ya lo conozco para el Brawl ^^. Me ha llamado la atención la dificultad que tienen, y es que cualquier juego de los que alardean de graficazos hoy en día, palidece en cuanto a dificultad si los comparamos con los de antaño. Por otro lado, me ha dado por pensar, ¿os imaginais lo que hubiera pasado si hubiera triunfado éste juego en vez del Zelda? Ahora tendríamos decenas de juegos protagonizados por Pit, y Link sería un marginado por la Historia de los videojuegos xDD.
En este juego manejamos a Pit (muy famoso últimamente por su próxima aparición en el Smash Bros Brawl), un ángel atrapado en el Inframundo, que debe rescatar a Palutena (Diosa de la Luz) de manos de Medusa (Diosa de la Oscuridad) a lo largo de 4 mundos. En los tres primeros avanzamos hasta la laberíntica mazmorra final, en la que nos enfrentamos a un jefe y le arrebatamos uno de los tres tesoros necesarios para llegar al enfrentamiento final.
Como ya dije, lo desarrollaron R&D1 liderados por Gumpei Yokoi (QEPD), que fueron los mismos que hicieron Metroid, y además casi a la vez, con lo que guardan cierto parecido. Pero también veo dos diferencias fundamentales: la primera, que en Metroid tenemos todo un mundo que explorar y revisitar a nuestro aire, y aquí vamos avanzando por fases consecutivas y sin vuelta atrás (al estilo Mario Bros). Y la segunda es que en Metroid encontramos nuevas armas y utensilios para ir avanzando y ampliando el mapeado accesible, y aquí la únicas estadísticas que mejoran son la vida máxima y la fuerza, y suben conforme aumenta la puntuación obtenida al matar enemigos. Por lo demás se asemejan bastante (una muy buena mezcla de acción y plataformeo).
Por suerte, si se pausa el juego con el botón Home, se puede continuar por el mismo punto al reanudar partida aunque apagues la Wii, con lo que me he librado del sistema de passwords :).
En resumen, que para ser un juego con más de 20 años me ha gustado mucho, y además así ya lo conozco para el Brawl ^^. Me ha llamado la atención la dificultad que tienen, y es que cualquier juego de los que alardean de graficazos hoy en día, palidece en cuanto a dificultad si los comparamos con los de antaño. Por otro lado, me ha dado por pensar, ¿os imaginais lo que hubiera pasado si hubiera triunfado éste juego en vez del Zelda? Ahora tendríamos decenas de juegos protagonizados por Pit, y Link sería un marginado por la Historia de los videojuegos xDD.
13 de enero de 2008
Batman: Dark Knight Strikes Again
Cuando os hablé del anterior cómic mencioné también éste Batman: el contraataque del caballero oscuro, y dije que no pensaba comprarmelo en un principio. Pues bien, a mi hermano le gustó tanto que se lo compró por navidad, y ya me lo he terminado.
La historia nos sitúa 3 años después de los hechos anteriores, pero parece que hayan pasado muchos más, porque las nuevas tecnologías están muy presentes, y todo está mediatizado al máximo. Los enemigos (Lex Luthor y Brainiac) lo controlan todo, incluido a los pocos superhéroes que quedan en activo, y el mundo clama silenciosamente por el regreso de algun justiciero como Batman. Así, un ya muy deteriorado Bruce Wayne decide volver a dar caña, acompañado por Carrie (ahora Catgirl), y con un elenco de secundarios bastante amplio (incluyendo a muchos de la JLA como Atom, Flash, Wonder Woman o Green Arrow).
Con tanto personaje, el protagonismo de Batman se diluye un poco, pero el centro de las críticas no es la historia sino el estilo de dibujo. A mi no me desagrada, pero ciertamente, y sin dejar de llevar el sello de Frank Miller, es bastante distinto. Nos encontramos con viñetas más grandes, trazos mas simples, colores más vivos claramente hechos con ordenador, etc. Cosa por otra parte normal, porque 15 años después las tecnologías han avanzado.
En fin, tras éste me queda Batman: Año Uno para tener los comics de Batman más representativos. Pero me esperaré, porque la unica edición disponible en España es en rústico (tapa blanda), y como parte de una colección, así que quedaría como el culo en el estante junto a los otros en edición Absolute xD.
La historia nos sitúa 3 años después de los hechos anteriores, pero parece que hayan pasado muchos más, porque las nuevas tecnologías están muy presentes, y todo está mediatizado al máximo. Los enemigos (Lex Luthor y Brainiac) lo controlan todo, incluido a los pocos superhéroes que quedan en activo, y el mundo clama silenciosamente por el regreso de algun justiciero como Batman. Así, un ya muy deteriorado Bruce Wayne decide volver a dar caña, acompañado por Carrie (ahora Catgirl), y con un elenco de secundarios bastante amplio (incluyendo a muchos de la JLA como Atom, Flash, Wonder Woman o Green Arrow).
Con tanto personaje, el protagonismo de Batman se diluye un poco, pero el centro de las críticas no es la historia sino el estilo de dibujo. A mi no me desagrada, pero ciertamente, y sin dejar de llevar el sello de Frank Miller, es bastante distinto. Nos encontramos con viñetas más grandes, trazos mas simples, colores más vivos claramente hechos con ordenador, etc. Cosa por otra parte normal, porque 15 años después las tecnologías han avanzado.
En fin, tras éste me queda Batman: Año Uno para tener los comics de Batman más representativos. Pero me esperaré, porque la unica edición disponible en España es en rústico (tapa blanda), y como parte de una colección, así que quedaría como el culo en el estante junto a los otros en edición Absolute xD.
11 de enero de 2008
Tierra firme
Terminé hace un par de dias de leer este libro, que es el último de Matilde Asensi (tras Todo bajo el cielo), y la verdad es que me ha decepcionado un poco.
En esta novela nos encontramos al comienzo del siglo XVII, donde una adolescente, Catalina Solís, acaba de perder a su de familia en un naufragio. Sobrevive como puede, y para librarse del destino que le aguarda con los unicos parientes vivos que le quedan, se hace pasar por varón tomando las ropas de su hermano Martín. Así trabaja en el barco de un comerciante y comienza a viajar y a ver mundo por las costas de América Central, conociendo a traficantes y piratas.
Está bien en cuanto al estilo retórico que utiliza (muy similar al de Pérez-Reverte en las novelas de Alatriste), y también en la recreación de la época, y conociendo el estilo de la autora, seguro que está muy bien documentado todo (la edición actual lleva notas explicativas a pie de página y un mapa desplegable antiguo de los lugares que se visitan en la aventura). Pero es un libro que se lee en dos tardes por la letra grande que tiene, y la narrativa la he notado excesivamente ligera, como de literatura juvenil. Está previsto que sea el primero de una trilogía, así que esperemos que las sucesivas me enganchen desde el principio, ahora que los personajes ya han sido presentados en este libro.
Algún año de éstos quiero hacer lo de leer un libro por semana (52 en total), pero éste va a ser que tampoco me veo capaz :P
En esta novela nos encontramos al comienzo del siglo XVII, donde una adolescente, Catalina Solís, acaba de perder a su de familia en un naufragio. Sobrevive como puede, y para librarse del destino que le aguarda con los unicos parientes vivos que le quedan, se hace pasar por varón tomando las ropas de su hermano Martín. Así trabaja en el barco de un comerciante y comienza a viajar y a ver mundo por las costas de América Central, conociendo a traficantes y piratas.
Está bien en cuanto al estilo retórico que utiliza (muy similar al de Pérez-Reverte en las novelas de Alatriste), y también en la recreación de la época, y conociendo el estilo de la autora, seguro que está muy bien documentado todo (la edición actual lleva notas explicativas a pie de página y un mapa desplegable antiguo de los lugares que se visitan en la aventura). Pero es un libro que se lee en dos tardes por la letra grande que tiene, y la narrativa la he notado excesivamente ligera, como de literatura juvenil. Está previsto que sea el primero de una trilogía, así que esperemos que las sucesivas me enganchen desde el principio, ahora que los personajes ya han sido presentados en este libro.
Algún año de éstos quiero hacer lo de leer un libro por semana (52 en total), pero éste va a ser que tampoco me veo capaz :P
6 de enero de 2008
Uzumaki
Éste artbook de Naruto salió hace unos 3 años en Japón, y se lo regalamos de importación a Abrara y Taxis por su cumpleaños cuando salió. Ahora Glénat se ha decidido a sacarlo aquí traducido y la verdad es que creo que merece la pena.
Contiene cerca de un centenar de ilustraciones (utilizadas en pósters, las portadas de los tomos, y las de la revista Shonen Jump), además de una interesante entrevista al autor y un make-off de una de las ilustraciones (la de la portada). Pero sin duda lo mejor de todo es que todas las ilustraciones vienen comentadas por el autor, con alguna curiosidad o anécdota sobre ellas.
Así, te enteras de que le obligan a meter con calzador a Naruto en todas las ilustraciones que van dirigidas a ser portadas de tomo (esto ya lo sospechaba xD); de que las partes que mejor le quedan de los dibujos quedan siempre tapadas por el nombre de la revista o por algún rótulo de la portada xDD; de que los cambios de vestuario de algunos personajes son únicamente para hacerlos más fáciles de dibujar (o a veces porque le gusta la estética de alguna película, como el look de Gaara al estilo Neo); o de gazapos en algunas imágenes, que si no los llega a decir él ni te enteras xD.
También es digno de mención que a la hora de hacer una ilustración para un póster, los japos tienen en cuenta dónde van a estar los dobleces del papel para no dibujar la cara de un personaje en medio. Son listos esta gente.
Además me ha resultado curioso que su imagen favorita de todas sea la de la portada de mi tomo favorito del manga por el momento, que es el tomo 15 ^^ (por la pelea entre Naruto y Gaara). Según palabras suyas, al ver hace años una ilustración de Goku y Freezer mirandose fijamente, pensó en hacer algo parecido algún dia (es un gran fan de Toriyama), así que la hizo para ese tomo, y le gusta mucho la composición cromática que le quedó. Esa escena la tengo además en forma de figura, regalo de Taxis de antes de que me animara a ir al salon del manga :).
A ver si Glénat sigue así y nos traduce algún databook de Naruto (preferiblemente el segundo, ya puestos) o el tomo 13 de Death Note, que con esto nos ha demostrado que si quiere, puede.
Contiene cerca de un centenar de ilustraciones (utilizadas en pósters, las portadas de los tomos, y las de la revista Shonen Jump), además de una interesante entrevista al autor y un make-off de una de las ilustraciones (la de la portada). Pero sin duda lo mejor de todo es que todas las ilustraciones vienen comentadas por el autor, con alguna curiosidad o anécdota sobre ellas.
Así, te enteras de que le obligan a meter con calzador a Naruto en todas las ilustraciones que van dirigidas a ser portadas de tomo (esto ya lo sospechaba xD); de que las partes que mejor le quedan de los dibujos quedan siempre tapadas por el nombre de la revista o por algún rótulo de la portada xDD; de que los cambios de vestuario de algunos personajes son únicamente para hacerlos más fáciles de dibujar (o a veces porque le gusta la estética de alguna película, como el look de Gaara al estilo Neo); o de gazapos en algunas imágenes, que si no los llega a decir él ni te enteras xD.
También es digno de mención que a la hora de hacer una ilustración para un póster, los japos tienen en cuenta dónde van a estar los dobleces del papel para no dibujar la cara de un personaje en medio. Son listos esta gente.
Además me ha resultado curioso que su imagen favorita de todas sea la de la portada de mi tomo favorito del manga por el momento, que es el tomo 15 ^^ (por la pelea entre Naruto y Gaara). Según palabras suyas, al ver hace años una ilustración de Goku y Freezer mirandose fijamente, pensó en hacer algo parecido algún dia (es un gran fan de Toriyama), así que la hizo para ese tomo, y le gusta mucho la composición cromática que le quedó. Esa escena la tengo además en forma de figura, regalo de Taxis de antes de que me animara a ir al salon del manga :).
A ver si Glénat sigue así y nos traduce algún databook de Naruto (preferiblemente el segundo, ya puestos) o el tomo 13 de Death Note, que con esto nos ha demostrado que si quiere, puede.
5 de enero de 2008
Metroid (NES)
Edit: Recibo muchas visitas a esta entrada provenientes de búsquedas en Google con palabras clave como "mapas metroid nes", y no quisiera que las visitas os fueseis de mi blog sin encontrar lo que buscais, así que os recomiendo la web GameFAQs para estas cosas, con guias, mapas, trucos, etc para todos los juegos. Sin más que añadir, os dejo con la entrada original. Enjoy.
El Metroid original de NES venia incluido en el Metroid Prime de GameCube como extra. Lo probé un poco en su día, pero no se si fue su dificultad, sus gráficos, o el horrible manejo de la cruceta de la GC para juegos de plataformas lo que me hizo desistir al poco de empezar. De todas formas unos meses después sacaron en Game Boy Advance un remake de éste llamado Metroid Zero Mission y como la historia es la misma, lo dí por jugado. El caso es que hace unos días me puse a rejugar éste último (que también incluye el Metroid de NES como añadido) y me dio por volver a probar el de NES a ver si esta vez podia digerirlo.
Hoy me he sacado la espinita terminándolo y la verdad es que está bastante bien para hacer ya más de 20 años que salió. Los gráficos son como son (incluso con lo básicos que son, hay algunas ralentizaciones), pero el manejo en la DS (con una cruceta como diox manda) es muy bueno y sencillo, y me ha gustado ver las bases que sentaron precendente en la saga, las melodías de siempre, los enemigos finales clásicos, las primeras mejoras del traje, y ese clásico primer ending en el que se descubre que Samus es una mujer. Y difícil al final no lo es tanto, aunque lo de ir sin mapa lia un poco, y menos mal que se guarda la última password automáticamente en la version de GBA, porque si tengo que andar copiando todos esos numeritos y metiendolos cada vez que quiero continuar partida me da algo xD.
Además ahora me doy cuenta del inmenso lavado de cara que le hicieron al hacer el remake (Zero Mission), ya que todos los gráficos están mejorados, hay zonas nuevas, algun minijefe más, el inventario se vio ampliado con algun arma del Fusion o del Super Metroid, se añade mapa y estaciones de guardado, y hay una fase de infiltración extra al final en el que manejas a Samus con el traje Zero Suit con el que la veremos en el Brawl. Vamos, que lo dejaron como nuevo xD.
Todo esto viene también a que hace hoy justo 5 años (en reyes de 2003) que descubrí la saga Metroid, con el Metroid Fusion de GBA, que también he rejugado hace poco ^^.
El Metroid original de NES venia incluido en el Metroid Prime de GameCube como extra. Lo probé un poco en su día, pero no se si fue su dificultad, sus gráficos, o el horrible manejo de la cruceta de la GC para juegos de plataformas lo que me hizo desistir al poco de empezar. De todas formas unos meses después sacaron en Game Boy Advance un remake de éste llamado Metroid Zero Mission y como la historia es la misma, lo dí por jugado. El caso es que hace unos días me puse a rejugar éste último (que también incluye el Metroid de NES como añadido) y me dio por volver a probar el de NES a ver si esta vez podia digerirlo.
Hoy me he sacado la espinita terminándolo y la verdad es que está bastante bien para hacer ya más de 20 años que salió. Los gráficos son como son (incluso con lo básicos que son, hay algunas ralentizaciones), pero el manejo en la DS (con una cruceta como diox manda) es muy bueno y sencillo, y me ha gustado ver las bases que sentaron precendente en la saga, las melodías de siempre, los enemigos finales clásicos, las primeras mejoras del traje, y ese clásico primer ending en el que se descubre que Samus es una mujer. Y difícil al final no lo es tanto, aunque lo de ir sin mapa lia un poco, y menos mal que se guarda la última password automáticamente en la version de GBA, porque si tengo que andar copiando todos esos numeritos y metiendolos cada vez que quiero continuar partida me da algo xD.
Además ahora me doy cuenta del inmenso lavado de cara que le hicieron al hacer el remake (Zero Mission), ya que todos los gráficos están mejorados, hay zonas nuevas, algun minijefe más, el inventario se vio ampliado con algun arma del Fusion o del Super Metroid, se añade mapa y estaciones de guardado, y hay una fase de infiltración extra al final en el que manejas a Samus con el traje Zero Suit con el que la veremos en el Brawl. Vamos, que lo dejaron como nuevo xD.
Todo esto viene también a que hace hoy justo 5 años (en reyes de 2003) que descubrí la saga Metroid, con el Metroid Fusion de GBA, que también he rejugado hace poco ^^.
1 de enero de 2008
Batman: Dark Knight Returns
He duplicado recientemente mi colección de cómics americanos (algo fácil porque solo tenía uno xD) con El retorno del caballero oscuro, del que se dice que es la mejor historia de Batman jamás contada, y que además será la base de la nueva película de la saga que estrenarán este año que empieza.
Es obra del conocido Frank Miller (Sin City, 300), y fue publicado poco después de que yo naciera, allá en el año 1986. La historia nos presenta un mundo similar al de Watchmen (y parodiado en Los Increíbles), en el que ni el gobierno ni la opinión pública (representada aquí por la televisión) desean que los superheroes campen a sus anchas tomándose la justicia por su mano. Un Bruce Wayne cincuentón jubilado desde hace ya tiempo decide volver a las calles y librarlas de las mafias y de la creciente oleada de delincuencia que inunda Gotham City, mientras la policía intenta darle caza, y a la postre sus enemigos más conocidos (Dos Caras y el Joker) deciden salir también de su retiro y armarla.
El cómic ha envejecido muy bien en cuanto a estilo de dibujo, aunque de eso no entiendo todavía mucho xD. Lo tengo en edición Absolute, que incluye los cuatro capítulos (que originalmente se publicaron por separado y espaciados), y además material extra como bocetos y trozos del script. Hace unos pocos años se publicó una secuela (El caballero oscuro contraataca), pero al parecer no le hace justicia al original, y al margen de las ventas que cosechó, la crítica no lo puso tan bien como éste, así que antes que ése tengo otros en mente para continuar la colección.
Es obra del conocido Frank Miller (Sin City, 300), y fue publicado poco después de que yo naciera, allá en el año 1986. La historia nos presenta un mundo similar al de Watchmen (y parodiado en Los Increíbles), en el que ni el gobierno ni la opinión pública (representada aquí por la televisión) desean que los superheroes campen a sus anchas tomándose la justicia por su mano. Un Bruce Wayne cincuentón jubilado desde hace ya tiempo decide volver a las calles y librarlas de las mafias y de la creciente oleada de delincuencia que inunda Gotham City, mientras la policía intenta darle caza, y a la postre sus enemigos más conocidos (Dos Caras y el Joker) deciden salir también de su retiro y armarla.
El cómic ha envejecido muy bien en cuanto a estilo de dibujo, aunque de eso no entiendo todavía mucho xD. Lo tengo en edición Absolute, que incluye los cuatro capítulos (que originalmente se publicaron por separado y espaciados), y además material extra como bocetos y trozos del script. Hace unos pocos años se publicó una secuela (El caballero oscuro contraataca), pero al parecer no le hace justicia al original, y al margen de las ventas que cosechó, la crítica no lo puso tan bien como éste, así que antes que ése tengo otros en mente para continuar la colección.
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